martes, 19 de mayo de 2026

EL SIMPATIZANTE

 

Es abril de 1975 y Saigón está sumida en el caos. En su villa, un general del ejército de Vietnam del Sur bebe whisky y, con la ayuda de su capitán de confianza, elabora una lista de aquellos a quienes se les permitirá abordar los últimos vuelos que salen del país. El general y sus compatriotas comenzarán una nueva vida en Los Ángeles, sin saber que uno de ellos, el capitán, los observa en secreto e informa sobre el grupo a un alto mando del Viet Cong. 
La novela es la historia de este capitán: hijo de un sacerdote francés y una madre vietnamita pobre, estudió con una beca en una universidad de Estados Unidos, pero regresó a Vietnam para luchar por la causa comunista, infiltrándose en la policía secreta survietnamita. 
La asombrosa novela de Viet Thanh Nguyen nos adentra en la mente de este agente, un hombre cuyos elevados ideales lo obligan, en ocasiones, a traicionar a sus seres queridos, aunque en otros momentos demostrará la lealtad hacia sus amigos. 
Una apasionante novela de espías, una perspicaz exploración de la política extrema y una conmovedora historia de amistad, que explora una vida entre dos mundos y examina el legado de la guerra de Vietnam en la literatura, el cine y las guerras que libramos hoy. 
Rechazada por hasta trece editoriales antes de ser publicada, fue galardona con el Premio Pulitzer de Ficción en 2016, la novela ofrece una perspectiva nueva, importante e inusual sobre la guerra: la de un simpatizante comunista en conflicto entre sus lealtades ideológicas y la inclinación que siente hacia la cultura norteamericana, viviendo entre dos mundos diferentes de los que se considera parte, pero ninguno de los cuales le considera parte de ellos. Con muchos elementos de humor negro, el libro resulta un relato agradable de leer, muy bien escrito y revelador de una visión diferente de lo que ocurrió, tanto en Vietnam, como a los refugiados que hubieron de salir del país.



lunes, 18 de mayo de 2026

MYSTERY TRAIN

 


Una pareja de jóvenes japoneses, una viuda italiana que ha llegado desde su país para hacerse cargo del cadáver de su marido y un inmigrante británico que acaba de ser despedido y que, acompañado por un amigo y el hermano de su novia que acaba de abandonarle, se emborracha y se mete en problemas, convergen en esta especie de ciudad de los sueños que, en la película de Jim Jarmusch, es Memphis.


La entrañable pareja japonesa, él un tanto distante y apático y ella que, por momentos, resulta cautivadora, realizan su particular peregrinación paras visitar Graceland y el mítico Sun Studio
Luisa (Nicoletta Braschi), que ha llegado a la ciudad desde Roma para llevarse el cadáver de su difunto marido a Italia, está cansada y parece que se deja engañar por cualquier aprovechado pícaro que se le cruza en el camino para que le suelte algo de dinero. Acabará compartiendo habitación con la charlatana Dee-Dee (Elizabeth Bracco), que acaba de abandonar a su novio, Johnny (Joe Strummer), un tipo un tanto inestable que acabará usando el revolver que lleva en el bolsillo y metiendo en problemas a su amigo y al que cree ser su cuñado, hasta que se entera de que en realidad, Johnny y Dee-Dee, no estaban casados. 
Todos estos variopintos personajes, acaban convergiendo en el destartalado Arcade Hotel, sin llegar a saber unos de otros.


Como en otras de sus películas, Jarmusch nos acerca a la otra Norteamérica, de hecho, la Menphis que contemplamos es prácticamente una ciudad fantasma, sus edificios modernos e iluminados, los barrios que imaginamos bulliciosos y llenos de vida, apenas los atisbamos allá a lo lejos, al otro lado de las vías del tren, mientras nuestros personajes deambulan por barrios con casas casi desvencijadas, de jardines descuidados, calles sucias, fachadas con desconchones, cines clausurados y carteles y anuncios descoloridos, en la que la propia memoria de Elvis, parece fuera de lugar. 
El guionista y realizador estadounidense, parece querer rendir su particular y, por momentos, divertido homenaje a la ciudad que vio nacer a las míticas compañías discográficas que ampararon el nacimiento del rock y el soul, por donde pasaron Carl Perkins, Roy Orbison, Jerry Lee Lewis y tantos otro y, por supuesto, Elvis Presley.
Una curiosa película, entre comedia y homenaje, en la que Jarmusch vuelve a dejar su particular sello a la hora de hacer cine y contar historias de una manera diferente.




viernes, 15 de mayo de 2026

EXTRAÑOS EN EL PARAISO

 


Willie (John Lurie), un emigrante húngaro que vive en Nueva York, recibe la visita de su prima, recién llegada de Budapest. Al principio se establece entre ellos una relación de indiferencia y cierta hostilidad, aunque acabará creciendo un ligero germen de afecto entre los dos. Junto con un amigo, terminan visitando a su tía en los páramos de Cleveland y luego se dirigen a Florida.


Un film cautivador en el que cada uno de sus momentos merece la pena, con una acción que da toda la impresión de que transcurre entre líneas.


Con su delicado humor, algunos consideran que el film transformó el panorama del cine independiente norteamericano.




jueves, 14 de mayo de 2026

BAJO EL PESO DE LA LEY

 


Zack (Tom Waits), Jack (John Lurie) y Roberto (Roberto Benigni) comparten celda en una prisión de Louisiana. Zack es un DJ; Jack, un proxeneta de poca monta y Roberto, un turista italiano cuyo dominio limitado del idioma inglés es a la vez entretenido y exasperante. Más útil para ellos es el hecho de que Roberto conoce una ruta de escape.


Tanto Zack como Jack han sido detenidos por delitos que no cometieron, les han tendido una trampa. Bob, por su parte, está acusado de homicidio involuntario. La película deja de lado los estereotipos de los films carcelarios, incluída toda la preparación y ejecución de la escapatoria, para centrarse en los personajes y en las acciones recíprocas ente ellos, primero en la cárcel y después en su huída a través de los pantanos de Nueva Orleans.


Jim Jarmusch nos presenta un retrato de solitarios y marginados en el panorama estadounidense, en esta especie de mezcla entre pesadilla y cuento, con interpretaciones brillantes y una fotografía en blanco y negro impecable a cargo del aclamado Robby Müller (Paris, Texas; Bailar en la oscuridad).
 



miércoles, 13 de mayo de 2026

UNA LUZ EN EL HAMPA

 


Kelly (Constance Towers) es una prostituta que llega a la ciudad de Grantville huyendo de su pasado. Tras un primer encuentro con Griff (Anthony Eisley), el capitán de la policía de la ciudad, con el que mantiene un encuentro sexual por dinero, consigue rehacer su vida trabajando como enfermera en un hospital para niños inválidos. Además, se enamora del hombre más respetado y rico de la ciudad; pero las cosas no son exactamente lo que parecen.


Con una escena inicial impactante, en la que se ve a la protagonista golpeando de forma violenta a su proxeneta, mientras este le arranca la peluca dejando al descubierto su cabeza calva, puede parecer que vamos a presenciar un film sobre sexo y violencia, pero eso no es más que un envoltorio.


En realidad Samuel Fuller desarrolla un ataque despiadado contra la moral hipócrita de la clase media.
El retrato de una pequeña comunidad que vive tranquila, sin problemas aparentes de delincuencia, porque todo ocurre de manera soterrada y las propias autoridades se preocupan de que si algo pasa, sea de forma discreta: 'Vete a ejercer tu oficio a la localidad que está al otro lado del río que, además, pertenece a otro estado', le sugiere de manera hipócrita el capitán de policía a la protagonista, cuando en realidad en lo que está pensando es en tenerla a mano para refocilarse con ella, pero sin que nadie de sus vecinos le vea y ella no de mal ejemplo a las virtuosas personas de la ciudad.
Fuller toca temas tabú como la inducción a la prostitución, la pederastia o el aborto, algo que debió perturbar y quizá confundir algo al público que vio esta película en alguno de aquellos cines de programa doble o especializados en serie B, para los que en principio fue distribuída.




martes, 12 de mayo de 2026

RECREACIONES

Cuatro jóvenes poetas han llegado a la ciudad de Chortópil, invitados al Festival del Espíritu Renaciente, y lo primero que hacen, es irse a beber. Está Jomski, un donjuán treintañero y solitario, al borde de la depresión; Yurkó Mórtich, a quien los médicos han advertido que está a punto de morir; el paranoico Grits Stundera, que cree ver espías del KGB por doquier; y Rostislav Martoflak, el ídolo de la juventud ucraniana, acompañado de su esposa Marta, que ha tenido que sumarse al viaje para que el famoso bardo no cumpla su promesa de hundirse en el delirium tremens. En apenas una noche, y en medio de una orgía de cultura popular, disfunción cívica, sexo y orgullo nacional, cada uno de estos personajes correrá su particular aventura y, arrastrado por los acontecimientos, dejará marcado para siempre su destino futuro. Como oportuno patrocinador de estas recreaciones primaverales, se pasea entre ellos nada menos que el diabólico Dr. Popel, el mismísimo Lucifer en persona, con máscara de psiquiatra suizo y complacientes modales de aristócrata. 
Original relato en el que el ucraniano Yuri Andrujovich que, aunque promotor de la lengua y la identidad ucraniana, no se alinea entre los considerados nacionalistas, nos acerca una especie de sátira carnavalesca sobre los emergentes nacionalismos en esta nueva Europa, al tiempo que rinde su particular homenaje a autores como Nikolái Gógol y Mijaíl Bulgákov.  
 


lunes, 11 de mayo de 2026

CORREDOR SIN RETORNO

 


Johnny Barrett (Peter Breck), un ambicioso periodista, está decidido a ganar un premio Pulitzer resolviendo un asesinato cometido en un manicomio y del que solo han sido testigos tres internos, de los que la policía no ha podido extraer información. Con la complicidad de un psiquiatra y la reacia ayuda de su novia, consigue que lo declaren loco y lo envíen al manicomio. Allí, poco a poco, localiza y entrevista a los testigos, pero las cosas son más extrañas de lo que parece.


Samuel Fuller traza una clara crítica a algunos de los temas candentes de la América de los sesenta: La segregación racial, la escalada nuclear, los conflictos entre los bloques (la llamada Guerra Fría) o la guerra en general.


Un retrato certero del delicado equilibrio entre la cordura y la demencia, con una descripción nada complaciente sobre algunos métodos empleados en establecimientos psiquiátricos, que anteponen a la seguridad de ciertos tratamientos, la posibilidad que estos ofrecen de tranquilizar al paciente, además de una clara crítica a los límites del éxito profesional en general y a los del periodismo de investigación y sensacionalista en particular.