EL DORADO

Cole Thornton (John Wayne), un veterano pistolero profesional, llega a la localidad de El Dorado para entrevistarse con Bart Jason(Edward Asner), que le ha mandado llamar para contratarle. En el pueblo se encuentra con el sheriff, Jean Paul Harrah (Robert Mitchum), un viejo conocido y compañero de andanzas, que le pone al día de las verdaderas ambiciones del señor Jason, que en realidad lo que desea es echar a la familia MacDonald de sus tierras para poder disponer del agua que estos tienen en abundancia.

Harrah, Tornthon, un nuevo compañero de éste, llamado Alan Bourdillon Traherne y apodado Mississippi (James Caan) y el ayudante del sheriff, un vejete llamado Bull (Arthur Hunnicutt), tratarán de hacer cumplir la ley y se enfrentarán a Bart Jason y sus matones.

Me hace cierta "gracia" (entre comillas, claro), que más de uno "descubre" (entre comillas también) algo que ya resulta redundante y manido con esta película y revelan al mundo, como si hubieran encontrado la piedra filosofal, que el film es una variante de "Río Bravo", que Hawks había filmado siete años atrás. Pues no descubren nada, el propio Howard Hawks, declaraba en una entrevista que publicó Cahiers du Cinéma, que "El Dorado" es "Río Bravo" de nuevo, con un poco de "Río Rojo".

Haws quería descargar la historia dramática que nos relata y lo hace a base de llevar al guión su peculiar sentido del humor, situaciones de las que está trufada la película, algunas veces humor un tanto grueso, todo hay que decirlo.

Porque realmente, el panorama que nos plantea es bastante desolador, el de los dos viejos pistoleros, viviendo en un mundo en el que ya comienzan a no tener sitio: Uno borracho perdido y el otro con una bala alojada junto a la espina dorsal que le incapacita parcialmente (y encima, para más ridículo, el disparo se lo hizo una mujer).

Así que el realizador, a base de ir encadenando con absoluta maestría situaciones totalmente cómicas, incluso esperpénticas, con otras de pura acción, de las de película del oeste de toda la vida, nos ofrece esta comedia cargada de amargura, en la que los malos, son malos y los buenos, buenos, sin que el espectador tenga que romperse la cabeza.

Con una bellísima canción, que lleva el mismo título que el film y que nos acompaña durante los títulos de crédito que aparecen sobre pinturas de maravillosa belleza sobre temas del Oeste (especialmente caballos) realizados por el pintor sueco Olaf Wieghorst, indiscutiblemente inspirados en Frederic Remington (por cierto, Wieghorst interpreta en el film a un armero que vende a Mississippi un fusil de cañones recortados).

Película entretenida, con más lecturas de las que a simple vista puede parecer, aunque a veces nos distraiga el aire de comedia que tiene.

Y después, el placer de ver a Mitchum y Wayne en un film del oeste cara a cara (o lado a lado). Por cierto, hay una escena al principio, cuando Wayne va a la hacienda de Bart Jason y está rodeado por los matones de éste, en la que sale con el caballo andando hacia atrás, a fin de no darles la espalda, que es una maravilla.