LA ESCAPADA (IL SORPASSO)

 

Bruno Cortona (Vittorio Gassman), un simpático juerguista, conoce de forma casual a Roberto Mariani (Jean-Louis Trintignant), un tímido estudiante, y lo invita a pasar con él un día de vacaciones fuera de Roma. Durante el viaje, el joven se siente cada vez más atraído por la alocada forma de vida de su compañero.

Los dos protagonistas son seres absolutamente contrapuestos. Bruno es extrovertido, un tanto inmaduro, de los que viven deprisa, aprovechando las oportunidades que se le presentan y sin pensar en el mañana. Roberto, estudiante de derecho, ni siquiera sabe por qué eligió esta carrera, es un personaje inseguro, introvertido y reservado.

Con guion de Ettore Scola, Ruggero Maccari y el propio realizador, Dino Risi, Il sorpasso, es una pequeña joya de la conocida como commedia all'italiana, una película fresca y emocionante. 

Bruno es un ser que vive sin preocupaciones, por encima de todo quiere pasarlo bien. Tiene algo de pícaro y es de esas personas que fascinan a quienes le rodean, pero que también les mete en problemas. La vida social, para resultar tranquila requiere de cierta moderación y el personaje de Gassman no entiende de eso. Al final, las consecuencias de esta vida sin freno le estallará en pleno rostro, pero a algunos vivir al límite les compensa de las posibles contrariedades. 

Una magnífica tragicomedia que es al tiempo una especie de retrato psicológico de personajes y de la Italia desarrollista de los sesenta.

RUFUFÚ (I SOLITI IGNOTI)

 

Un grupo de ladronzuelos bastante torpes, decide preparar un gran robo en las oficinas romanas del Monte de Piedad, con la esperanza de que les saque de la miseria en la que viven.

Ingeniosa sátira sobre las clásicas películas de atracos, con los desesperados intentos de este peculiar grupo por dar el golpe perfecto.

Mario Monicelli colabora en el guion y dirige esta magnífica caricatura de una pandilla de mangantes que son un verdadero desastre. No solamente los grandes nombres de todos conocidos que intervienen en el film (Mastroianni, Totó, Cardinale o Gassman), sino todo el elenco en general, están geniales en esta magnífica comedia con situaciones y diálogos realmente impagables e hilarantes.

GUARDIAS Y LADRONES

 

Ferdinando Esposito (Totò) es un ladronzuelo que estafa a turistas en Roma. El oficial Bottoni (Aldo Fabrizi) comienza a perseguirlo y logra capturarlo. Cuando Esposito consigue escapar, los superiores de Bottoni le informan que perderá su trabajo si no logra detenerlo antes de tres meses. Así que Bottoni, para atraparlo, llegará a introducirse en su círculo familiar.

Dirigida por el dúo Steno-Mario Monicelli, en una Italia asolada por la censura, con la que tuvo problemas, la película narra la historia de un sargento obligado, para no perder su trabajo, a atrapar a un ladrón, quien a su vez se ve forzado a cometer pequeños hurtos y estafas para alimentar a su familia. Se trata de una persecución y una huida, un juego sin vencedores al que tanto policías como ladrones se resignan, esclavos de las mismas situaciones precarias.

La pareja Totò y Fabrizi asume el peso de la historia, ofreciéndonos dos magníficos y elocuentes encuentros cara a cara, capaces de capturar la esencia de toda la historia: desde la histórica y cómica persecución, hasta el amargo enfrentamiento en casa de Esposito con una comida de por medio, dejando atrás los suburbios romanos y un país entero aún profundamente marcado por la guerra, donde la humanidad y la solidaridad afloran con facilidad. Así, evolucionando desde situaciones que son pura farsa, hasta el drama social, la obra transforma la fábula en una parábola universal, tendiendo un puente entre la estética neorrealista y la naciente comedia italiana, para llegar a un final genial que tiene algo de divertido y mucho de triste.

TERESA RAQUIN

 

Thérèse (Simone Signoret) lleva una vida aburrida. Se casó con su primo Camille Raquin (Jacques Duby), un hombre enfermizo de temperamento egoísta y dominado por su madre, dueña de una tienda de telas, que vive con ellos. Un día, el camionero Laurent (Raf Vallone) aparece en su vida, el hombre apasionado con el que ella ha soñado. Se enamoran, pero el destino los perseguirá.

Dirigida por el francés Marcel Carné, adapta la novela homónima de Émile Zola, publicada en 1868 . El film traslada la acción a la época contemporánea.

Drama pasional con aire de naturalismo en el que Carné deja su propio sello introduciendo cambios en el relato de Zola que quizá desvirtúan un tanto el estudio psicológico que el literato francés hacía de sus personajes en la novela.

De cualquier modo, film interesante, con buenas interpretaciones que capta la atención del espectador, sobre todo en el tramo final, para descubrir en qué va a parar el laberinto en que se ha metido la pareja protagonista. 

SEGÓBRIGA

 

Situada a tres kilómetros de la villa conquense de Saelices y a diez de Uclés, la antigua ciudad romana de Segóbriga, cuyos restos conforman el actual parque arqueológico del mismo nombre, conserva, no solo las ruinas romanas, las más importantes sin duda, ya que ocupan la mayor extensión y son las más numerosas, sino también vestigios del castro celtíbero sobre el que se asentó la urbe romana y la planta de la basílica visigótica de la época en que la ciudad aún debía conservar su esplendor, siendo sede episcopal.

Muy agradable de visitar y fácil de recorrer, podemos hacernos una idea bastante certera, paseando entre sus ruinas, de lo que debió ser aquel enclave situado en un estratégico cruce de caminos entre otras ciudades romanas de la época.

Su momento de máximo apogeo debió estar alrededor del siglo I de nuestra era, cuando las minas de lapis specularis se hallaban en plena producción. Esta especie de yeso traslúcido era empleado en la fabricación de cristales para las ventanas, con lo que era muy apreciado hasta la aparición del cristal ya en el siglo II. Tanto en Pompeya como en el Circo Máximo, además de otros lugares, se han encontrado restos de este material, se cree que procedentes de este yacimiento.

La invasión musulmana provocó el abandono de la ciudad por parte de los nobles y personajes más destacados que buscaron refugio en tierras más al norte y tras la reconquista, el panorama geopolítico había cambiado, el lugar perdió su importancia estratégica y las gentes se asentaron en la vecina Saelices. El lugar, conocido desde entonces como Cabeza de Griego, fue entregado a la Orden de Santiago, a la que Alfonso VIII le había entregado la cercana fortaleza de Uclés en 1174 y que era sede de esta importante orden de caballería.

Además de la impresionante basílica visigótica de la que, como queda dicho, se conserva su planta, pueden reconocerse muchas obras de la época romana, entre ellas el teatro, el anfiteatro, el acueducto, el foro, las termas y muchas más.

DIVORCIO A LA ITALIANA

 

Ferdinando Cefalù (Marcello Mastroianni), un barón italiano, casado desde hace doce años, se enamora locamente de su sobrina Angela (Stefania Sandrelli), una muchacha de dieciséis. Cuando comprueba que su amor es correspondido, empieza a pensar en el método más seguro para deshacerse de su esposa Rosalia (Daniela Rocca). Como el divorcio en Italia no es legal, hace todo lo posible para inducirla a la infidelidad con el fin de matarla. Las leyes italianas de la época castigaban los llamados "delitos de honor" con penas mínimas. Pero Rosalia es fiel y el plan no funciona hasta que regresa al pueblo Carmelino (Leopoldo Trieste), un antiguo admirador suyo.

Dirigida por Pietro Germi, la película se llevó el Oscar, en 1962, al Mejor Guion Original. 

Con tintes de humor negro, navega entre el drama y la comedia, apariencia bajo la que despliega más crítica social de la que pudiera parecer a primera vista.

Sátira mordaz e hilarante de unas leyes hipócritas que no dejan de ser el reflejo de una sociedad profundamente machista.

LOS CAMARADAS

 

En el Turín de finales del XIX y tras un accidente laboral, los obreros de una fábrica textil, reivindican la reducción de la jornada de 14 a 13 horas, para evitar estos accidentes provocados principalmente por el cansancio. La aparición del extraño y entrañable profesor Sinigaglia (Marcello Mastroianni) hace que la protesta desemboque en huelga.

Coproducción italo-francesa-yugoslava, Mario Monicelli dirige esta película, que oscila entre el sainete y la tragedia, presentando una galería de personajes antagónicos: ilusionados unos, reticentes otros, intrépidos y cobardes.

Mastroianni, en uno de los mejores papeles de su dilatada carrera, es un activista enviado para organizar a los trabajadores en su lucha, aunque en ocasiones demuestra no tener demasiada experiencia en la técnica de la huelga lo que ocasiona algunas situaciones cargadas de humor. 

Un drama social cautivante, que mueve a la compasión y, como queda dicho, con muchas pinceladas de humor muy bien intercaladas para aligerar lo que podría haber sido de otro modo un drama absolutamente oscuro.