viernes, 9 de mayo de 2025

VIRIDIANA

 


Viridiana (Silvia Pinal), una joven novicia a punto de tomar sus votos como monja, accede, movida por el puro sentido de la obligación, a la petición de su tío viudo de visitarlo. Don Jaime (Fernando Rey), es un viejo hidalgo y es la abadesa del convento quien propicia el viaje, recordando a la joven novicia que su tío, al que apenas conoce, ha sufragado sus estudios. Conmovido por su parecido con su difunta esposa, él intenta seducirla y sobreviene la tragedia. Después, Viridiana intenta mitigar su culpa creando un refugio para los indigentes que viven en los alrededores de la finca de su tío. Pero de estas buenas intenciones no se deriva nada bueno.


El guion, del propio Luis Buñuel y de Julio Alejandro, adapta libremente la novela Halma, de Benito Pérez Galdós.
El film obtuvo la Palma de Oro en Cannes de 1961 y, a pesar de que se había rodado en España (la primera vez que Buñuel lo hacía desde 1936), y de haber obtenido los pertinentes permisos una vez introducidas algunas enmiendas en el guion, tras su exhibición en Cannes, la censura franquista la prohibió y no se pudo ver en España hasta 1977, una vez fallecido el dictador.
 

Con un simbolismo claro y transparente, no hace falta recurrir a demasiadas interpretaciones para descubrir lo que cada personaje, cada escena, representa en este film de Buñuel que pasa por ser el que definitivamente lo encumbra como uno de los realizadores más reputados del siglo XX.




jueves, 8 de mayo de 2025

EL ÁNGEL EXTERMINADOR

 


Después de una cena en la mansión de los Nóbile, los invitados descubren que, por razones inexplicables, no pueden salir del lugar. Al prolongarse la situación durante varios días, la cortesía en el trato deja paso al más primitivo y brutal instinto de supervivencia.


Uno de los films más representativos del cine de Buñuel, mezcla de surrealismo, absurdo y con gotas de humor negro. Las reflexiones que plantea el autor quedan sujetas a interpretaciones diversas.


Una sátira sobre la burguesía, que se convierte en toda una metáfora sobre la descomposición de una clase social encerrada en sí misma.




miércoles, 7 de mayo de 2025

EL FANTASMA DE LA LIBERTAD

 


14 viñetas tenuemente relacionadas, que explican hechos absurdos, surrealistas, imposibles o disparatados.


Triunfador en los Oscar con su anterior film (El discreto encanto de la burguesía), libre ya de las penurias de su etapa mexicana y la censura del franquismo, Luis Buñuel puede dirigir con cierta libertad, con medios y un reparto de altura a su servicio, realizando esta película que, quién sabe, quizá fuera un sueño que tenía guardado sin haberlo podido plasmar, retornando, en cierto modo, a sus orígenes, con un argumento que no lo es, sino retazos de historias, algunas muy divertidas y, tal vez, un acercamiento al abstracto, deformando la realidad, pero solo hasta un punto en que siga resultando reconocible al espectador, lo que quizá subraya su mensaje porque nos llama la atención la forma original de exponerlo.


Las constantes, o las manías de la obra del genio de Calanda, como cada cual prefiera, desfilan por la pantalla, todas y cada una y no sólo hay una crítica a la burguesía acomodada, quizá lo más evidente del film, sino a las dictaduras de cualquier signo, incluso a las que se envuelven con los ropajes de una democracia y una libertad a la carta, cuando no mentirosa. 
Ya en la primera escena, basada en un relato de Gustavo Adolfo Bécquer, con el grito del español que va a ser fusilado, "¡Vivan las caenas!" (El grito que supuestamente daban los partidarios de Fernando VII durante el Trienio Liberal en pro del regreso al absolutismo), es toda una declaración de intenciones: La Libertad, no se impone, mucho menos por la fuerza, la Libertad es una elección fruto de la lucha, del trabajo y del sacrificio y, sin poder de elección, esa libertad puede ser incluso falsa, tan solo una apariencia.




martes, 6 de mayo de 2025

EL MURCIÉLAGO

 

Primera de las novelas que tienen como protagonista a Harry Hole, un detective de la policía de Oslo que es una especie de antihéroe moderno y el personaje que ha dado fama a su autor, el músico y escritor noruego Jo Nesbø. 
En ella, el protagonista viaja a Sidney para colaborar en la resolución del asesinato de una ciudadana noruega. Todo parece indicar que primero fue violada y hacia esa posibilidad se encaminan las primeras pesquisas. Hole tendrá como compañero a Andrew Kengsinton, un policía aborigen. En tanto las primeras sospechas recaen sobre el novio de la chica, Evans White; sin embargo, Andrew intenta hacer ver a Hole que está equivocado. Todo se complica cuando descubren la relación entre unas desapariciones anteriores y asesinatos sin resolver, lo que hace que la policía baraje la posibilidad de que estén ante los crímenes de un asesino en serie. 
Quizá para los lectores que hayan leído otras novelas de la serie, esta resulte un tanto más ligera que otras publicadas con posterioridad, sin embargo, resulta muy conveniente para conocer al personaje y sus orígenes un tanto tormentosos y atormentados. 
Se nos presenta un Harry Hole vulnerable y aún sin haber alcanzado el nivel de intuición que veremos en posteriores entregas. También es posible que alguno eche de menos cierta falta de ritmo, mucha leyenda aborigen que ralentiza un tanto la acción, quizá en busca de elevar la calidad literaria de la novela, aunque eso sea discutible, pero sí que son curiosos algunos de estos relatos. Hay momentos en los que da la sensación de que la búsqueda de pruebas frena el avance del relato, pero en general, la tensión y cierta intriga se mantienen, aunque a mí no me haya acabado de convencer del todo.



lunes, 5 de mayo de 2025

BELLE DE JOUR

 


Séverine (Catherine Deneuve) es una hermosa joven casada con un médico. Ama profundamente a su esposo, pero no logra tener intimidad física con él. En cambio, se entrega a vívidas, pervertidas y eróticas fantasías para satisfacer sus deseos sexuales. Con el tiempo, se convierte en prostituta, trabajando en un burdel por las tardes, mientras se mantiene casta en su matrimonio.


El guion, del propio Luis Buñuel y su colaborador Jean-Claude Carrière, adapta la novela del mismo nombre del académico francés Joseph Kessel, publicada en 1928.


Una película muy freudiana, si se me permite la expresión. La protagonista, por un problema de abusos sexuales en la infancia que se intuye en la narración, no es capaz de mantener relaciones íntimas con su esposo. Su actitud y las consecuencias de la decisión de acudir al burdel a trabajar, dan lugar a variadas interpretaciones, algunas más evidentes, como la crítica sobre la idea del matrimonio convencional y otras menos claras que, en parte, Buñuel deja a criterio del espectador, mediante secuencias que alternan tiempo real y pasajes oníricos. 
Vestida de Yves Saint-Laurent, Catherine Deneuve interpreta a una protagonista que, con su sofisticada elegancia, esa belleza gélida y los artísticos y tensos peinados de su rubia cabellera, nos trae a la memoria a Tippi Hedren o Grace Kelly, entre otras, así que no me extraña que otro reconocido fetichista como lo fue Alfred Hitchcock, sintiera cierta fascinación por este film.




viernes, 2 de mayo de 2025

ESE OSCURO OBJETO DEL DESEO

 


La historia, narrada en flashback por el protagonista a sus compañeros de compartimento en el tren en que viaja de Sevilla a Madrid, cuenta los infortunios a que se ve sometido Mathieu (Fernando Rey), un otoñal caballero, rico y sofisticado, cuando se enamora de la bailarina Conchita. A partir de su primer encuentro en París, Mathieu intenta obsesivamente ganarse el afecto de la chica mientras ella manipula sus deseos carnales, jugando con la obsesión de Mathieu, haciéndolo pasar del deseo a la frustración y del amor al odio más furibundo.


Luis Buñuel utiliza a dos actrices diferentes en el papel principal: Carole Bouquet y Ángela Molina. 
Inspirada en la novela de Pierre Louÿs de 1898, La Femme et le Pantin. La misma novela de Louÿs fue llevada al cine por Josef von Sternberg en 1935 como El diablo es una mujer, protagonizada por Marlene Dietrich, y de nuevo en 1959 como La Femme et le Pantin , de Julien Duvivier, protagonizada por Brigitte Bardot.


Una historia tan antigua como la vida misma, la del hombre que pretende conseguir el cuerpo de una mujer más joven a base de dádivas, a la que Luis Buñuel dota de originalidad al poner a la mujer como dominadora de la situación. 
Última película del genio de Calanda en la que están contenidas algunas de las constantes de su cine.




jueves, 1 de mayo de 2025

EL DISCRETO ENCANTO DE LA BURGUESÍA

 


Don Rafael Acosta (Fernando Rey), embajador de Miranda, y el matrimonio Thévenot están invitados a cenar en casa del matrimonio Sénechal, pero a causa de un malentendido tienen que ir a un restaurante. Cuando llegan, no pueden cenar porque el dueño del lugar ha muerto. A partir de ese momento, las reuniones de este selecto grupo de burgueses se verán siempre interrumpidas por las circunstancias más extrañas, algunas reales y otras fruto de su imaginación.


El film ganó el Oscar a la Mejor película extranjera y estuvo nominado en la categoría de Mejor guion original.


Llena de sarcasmo e ironía, Luis Buñuel muestra las vergüenzas de toda una clase social que ha ido tomando prestados buena parte de los defectos de una nobleza a la que pretendía arrinconar y olvidándose de sus orígenes y del estrato humilde del que procedía, en ocasiones ahondando aún más, si cabe, la brecha social. 
A través de la pretendida realidad o de los sueños (en ocasiones sueños dentro de sueños), va desgranando con ese particular sentido del humor del aragonés, sus relaciones interesadas y algo serviles con el poder (con los poderes), su hipocresía y, sobre todo, su dominio en el arte del fingimiento, rodeando su vida de disimulos, de una cortesía que esconde segundas intenciones, cuando no adulación en pro de sacar provecho de algo y la absoluta carencia de escrúpulos a la hora de conseguir lo que les interesa. 
Cuando recurre al lenguaje metafórico, lo hace de manera sencilla de interpretar, con algunas secuencias y diálogos francamente geniales y graciosos en los que se intuye la pluma de su coguionista Jean Claude Carrière.
Humor corrosivo que, sin necesidad de recurrir a gags, consigue hacer divertido a la vez que profundo e ingenioso, este descarnado relato.